In Nomine Dei

The calligraphy on the cover is by the musician and writer Jorge Vaz de Carvalho

«“Between man, with his reason, and animals, with his instinct, who, after all, will be best equipped for the government of life?” Does not make sense? “If dogs had invented a God, would they fight over differences of opinion as to what to name him, Perdigueiro was, or Lobo-d'Alsace? And if they agreed on the appellation, would they, generation after generation, go around biting each other because of the shape of their ears or the tuft of their canine Deus? “These considerations could be taken as offensive, but José Saramago tries to defend himself: “It is not my fault or my discreet atheism if in Münster, in the 16th century, as in so many other times and places, Catholics and Protestants were slaughtering. to one another in the name of God – “In Nomine Dei” – to come to reach, in eternity, the same Paradise.” “The events described in this piece represent, only, a tragic chapter in the long and, apparently, irremediable history of human intolerance”, explains the author. “Let them read it thus, and so understand it, believers and unbelievers, and they will, perhaps, do themselves a favor. Animals, of course, don't need to.”» (Diário de Notícias, October 9, 1998)

«”Entre o homem, com a sua razão, e os animais, com o seu instinto, quem, afinal, estará mais bem dotado para o governo da vida?” Não faz sentido? “Se os cães tivessem inventado um Deus, brigariam por diferenças de opinião quanto ao nome a dar-lhe, Perdigueiro fosse, ou Lobo-d’Alsácia? E no caso de estarem de acordo quanto ao apelativo, andariam, gerações após gerações, a morder-se mutuamente por causa da forma das orelhas ou do tufado do seu canino Deus? “Estas considerações podiam ser tomadas como ofensivas, mas José Saramago trata de se defender: “Não é culpa minha nem do meu discreto ateísmo se em Münster, no século XVI, como em tantos outros tempos e lugares, católicos e protestantes andaram a trucidar-se uns aos outros em nome de Deus – “In Nomine Dei” – para virem a alcançar, na eternidade, o mesmo Paraíso.” “Os acontecimentos descritos nesta peça representam, tão só, um trágico capítulo da longa e, pelos vistos, irremediável história da intolerância humana”, explica o autor. “Que o leiam assim, e assim o entendam, crentes e não crentes, e farão, talvez, um favor a si próprios. Os animais, claro está, não precisam.”» (Diário de Notícias, 9 de Outubro de 1998)

«”Entre o homem, com a sua razão, e os animais, com o seu instinto, quem, afinal, estará mais bem dotado para o governo da vida?” Não faz sentido? “Se os cães tivessem inventado um Deus, brigariam por diferenças de opinião quanto ao nome a dar-lhe, Perdigueiro fosse, ou Lobo-d’Alsácia? E no caso de estarem de acordo quanto ao apelativo, andariam, gerações após gerações, a morder-se mutuamente por causa da forma das orelhas ou do tufado do seu canino Deus? “Estas considerações podiam ser tomadas como ofensivas, mas José Saramago trata de se defender: “Não é culpa minha nem do meu discreto ateísmo se em Münster, no século XVI, como em tantos outros tempos e lugares, católicos e protestantes andaram a trucidar-se uns aos outros em nome de Deus – “In Nomine Dei” – para virem a alcançar, na eternidade, o mesmo Paraíso.” “Os acontecimentos descritos nesta peça representam, tão só, um trágico capítulo da longa e, pelos vistos, irremediável história da intolerância humana”, explica o autor. “Que o leiam assim, e assim o entendam, crentes e não crentes, e farão, talvez, um favor a si próprios. Os animais, claro está, não precisam.”» (Diário de Notícias, 9 de Outubro de 1998)

Essa peça conta o fracasso de uma rebelião protestante na Alemanha do século XVI. Há, de início, nobreza e sede de justiça nas atitudes dos personagens. Mas logo se desvenda a brutalidade, a falta de sentido do que fazem. A fé vitima os mais simples, a credulidade dilacera os homens, a esperança mata e a utopia igualitária serve de pretexto para a dominação. Quem admira as riquezas do estilo de José Saramago, sua encantada lucidez, sua violência descritiva, talvez imagine que, numa peça de teatro, algo disso se perca. As falas dos personagens exigem mais concisão; e como esperar opulências de linguagem quando os fatos e os conflitos, brutais, precipitam-se no palco? In Nomine Dei, peça de Saramago, responde magistralmente à dúvida. Seus leitores encontram, aqui, o mesmo grande escritor de O evangelho segundo Jesus Cristo: a mesma força, a mesma precisão, a mesma angústia. O que muda é a forma. Não temos a narração extrema e delicada, mas um autor trágico, que se retrai apaixonadamente diante daquilo que mostra.

Essa peça conta o fracasso de uma rebelião protestante na Alemanha do século XVI. Há, de início, nobreza e sede de justiça nas atitudes dos personagens. Mas logo se desvenda a brutalidade, a falta de sentido do que fazem. A fé vitima os mais simples, a credulidade dilacera os homens, a esperança mata e a utopia igualitária serve de pretexto para a dominação. Quem admira as riquezas do estilo de José Saramago, sua encantada lucidez, sua violência descritiva, talvez imagine que, numa peça de teatro, algo disso se perca. As falas dos personagens exigem mais concisão; e como esperar opulências de linguagem quando os fatos e os conflitos, brutais, precipitam-se no palco? In Nomine Dei, peça de Saramago, responde magistralmente à dúvida. Seus leitores encontram, aqui, o mesmo grande escritor de O evangelho segundo Jesus Cristo: a mesma força, a mesma precisão, a mesma angústia. O que muda é a forma. Não temos a narração extrema e delicada, mas um autor trágico, que se retrai apaixonadamente diante daquilo que mostra.

«The memory is the playwright that we all have inside. The distance between what was a person and what he remembers is literature.».
Foundation

Saramago called himself «the involuntary playwright», because he always felt that his contribution to the theatrical genre was marked by unlucky circumstances. But, even so, his creative genius gave light to the five works that come together in this volume: La noche (1979), What is there with this book? (1980), The Second Life of Francisco de Asís (1987), In Nomine Dei (1993) and Don Giovanni o El Dissoluto Absuelto (2005).

With the proper honesty of all his work —although coated with an apparent simplicity—, the author's irony and the acuteness of his reflections shine in these masterful pieces. The great heroes now pass to the elderly men and women who, from the honesty and firmness of their convictions, fight for freedom, justice and a better future.

Set in different times and places that go from the Portugal of the triumph of the Revolution of the Claveles or the renaissance of the poet Camões to the Germany of the Lutheran reform, the Italy of Don Giovanni or the displaced timelessness of a growing company, among them the great questions that characterize the thinking of the Portuguese Nobel Prize are not expressed judgments or sentences. It is part of a dialogue that Saramago maintained forever, from each of the pages he wrote, with his readers.

The critic said:
«Saramago vuelve comprehensible a human reality, with parables supported by imagination, compassion and irony».
Nobel Committee

«A man with a sensitivity and a capacity to see and understand that is very much above what we generally see and understand in mortal communities».
Hector Abad Faciolince

«Saramago is an example, a dignified style of life and literature, which demonstrates the possibility of sailing against the current […]. Your word has the value of an antifreeze, of a personal remedy against the gales of cynicism that envelop us».
Luis Garcia Montero

«I don't know, I don't know, from where Saramago got this diabolical narrative tone, hard and funny at a time, [...] that allows him to tell so much about the heart and sometimes so about the story».
Luis Landero

«Saramago writes novels about myths to demystify them, [...] always to address the reality that surrounds him, to deal with current problems that affect everyone, and so that everything is clear from the beginning».
Rafael Conte, Babelia

«Like Günter Grass or Cees Nooteboom, Saramago aspires to engage with an audience that goes beyond national limits».
The Country

«The memory is the playwright that we all have inside. Put on stage and invent a costume for each being linked to others. The distance between what was a person and what he remembers is literature.»bJosé Saramago

José Saramago called himself «the involuntary playwright» because he always felt that his contribution to this genre was marked by unlucky circumstances. But even so, his creative genius gave light to the five theatrical works that come together now in this volume: La noche (1979), What is there with this book? (1980), The Second Life of Francisco de Asís (1987), In Nomine Dei (1993) and Don Giovanni o El Dissoluto Absuelto (2005). Except for La noche and In Nomine Dei, they were published for the first time in Spain.

With the proper honesty of all his work -although coated with an apparent simplicity-, the author's irony and the acuteness of his reflections shine through in these masterful pieces. The great heroes now pass to the elderly men and women who, from the honesty and firmness of their convictions, fight for freedom, justice and a better future.

Set in different places and times ranging from the Portugal of the triumph of the Claveles revolution or the renaissance of the poet Camões, to the Germany of the Lutheran reform, to the Italy of Don Giovanni or the displaced timelessness of a growing company, among them the great questions that characterize the author's thinking are exposed without prejudice no sentences. All of them are part of a dialogue that Saramago maintained forever, from each of the pages he wrote, with his readers.

3i4

1995

(Em um volume com A Noite)

Editorial Arte Y Literatura

2015 (Trad.: Alpízar Castillo)

José Saramago's theatrical production is animated by its intertwining of poetry, lucidity and power that has an incontrovertible response to his narrator's profession. Il gioco continua di due piani temporali, quello della Storia e quello dell'Invenzione, creat un'infrastruttura que permette ai personaggi di spaziare agilmente di secolo in secolo, di countryie in countrye. And so much fun in the ambient stories that Saramago explores with this quattro pieces. The note follows a writing of the giornale messa in subbuglio, in Portogallo from 1974, from that Rivoluzione dei Garofani that was central in her vita stessa dell'autore. What will I do about this book? I'll make an all-indie leap into four sections for the first time in Portogallo del Cinquecento and follow the journey of Luís Vaz de Camões, the greatest Portuguese poet, in an attempt to give all the stamp to his capolavoro I Lusiadi. The second life of Francesco d'Assisi becomes the great saint I lived in (and in the contemporary world) by showing all his prese with a gross incomprehension with the ordine of Lui Fondato. In Nomine Dei sees anchoring the religion as the main protagonist in the Münster of the XVI century, dove protestanti e cattolici lavano in the blood of the auto da fé le loro divergenze dottrinali.

«When, between 1977 and 1978, the director of a theater in Lisbon thought about writing an opera in which he was involved in the production of a stage show, he came to see a person without knowing how to practice the technique of theatrical writing, but only one spettatore come tanti altri, lungi dall'immaginare che un giorno avrebbe calcato quel pavement di tavole che, sotto un cielo di corde, macchinari e teloni sospesi, riproduce il mondo’.

All the narrative and poetic writing that is the famous reso, Saramago affianca that drama, in which the creative process is rich in the beginning that supports the rest of his production, deeply intersecting between historical time and inventive time. In La note – di forte autobiografico – la ben note “Rivoluzione dei Garofani”, which in 1974 mise fine alla dittatura in Portogallo, fa da sfondo agli sconvolgimenti, politici e morali, che avvengono nel microcosmo della redazione di un giornale. In Cosa ne farò di questo libro? the scene itself was sposed, always in Portogallo, in the Cinquecento, at the time of Luis Vaz de Camoes, in the Lusitanian period for eccellenza, all prese with the “editorial” difficile to give all the stamp in his capolavoro: I Lusiadi. Anchors the incomprehension, the difficulty of communication, sleeps and motivates him all the time when he encounters the “poverello”, which makes the earth ai giorni nostri, with the Ordine da lui un tempo fondato in La seconda vita di Francesco d'Assisi. And, in fine, In Nomine I gave a response to the incomprehension that farà sfociare in massacri e auto da fé la lotta tra protestanti e cattolici a Munster nel XVI secolo.